《Brutus》要把五年杂志内容数字化，传统媒体做网站会比新媒体更好看吗？

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从年初时的《POPEYE》主编木下孝浩转职，在业内掀起轩然大波，到纽约周刊杂志《村声》在问世 63 年后正式宣布停刊，这又是媒体行业极其动荡的一年。不过“纸媒冬天”虽愈演愈烈，依然有一些传统媒体不断求变，为适应时代做足努力，使得他们旗下的网站、SNS 账号等，成为数字化时代中的主力军。（文末有北京新晋展览门票送出）

// Brutus 新网站即将上线 //

日本杂志集团 Magazine House 在努力推动新媒体转型，继旗下杂志《Tarzan》的新网站上线后，备受喜爱的生活方式杂志《Brutus》也在 11 月 1 日发布公告，表示虽在 Twitter、Facebook、IG 均有账号，却一直没有一个属于自己的内容网站，所以正在对过往五年的杂志内容进行网络化处理，全新的网站（https://brutus.jp）将于 11 月 15 日上线。

为了更形象的表现即将上线的网站会是什么样，Brutus 甚至制作了一个简短视频。根据视频信息，Brutus 并不准备仅把杂志内容原封不动的照搬到网上，而是要先做系统化的整理，新网站会大量使用“分类归档”与“关键词”的功能。

现在的官网首页陈列着过往五年的杂志封面，每张封面下都写着同样的一句话“还想再看一遍！”。

Brutus 内容常以特辑形式呈现，细分到极致，一个洋果子主题可以用 66 页来做深入全面的探索，从洋果子的包装纸到洋果子历史，以及分门别类的洋果子店推荐，事无巨细，所以即使是重在网上看五年前的刊物，依然不会觉得过时，并且还有参考价值，mars 表示迫不及待要在新网站上检索一番了。

// 值得借鉴的 Monocle 播客频道 //

将新媒体与纸刊内容无缝衔接与融合，Monocle 应该算是一个鼻祖。不止纸版杂志是全世界生活方式爱好者“圣经”，它的网站（https://monocle.com）也让那些世界上无法随时买到杂志的粉丝，更方便的获取到很 Monocle 的信息。

在 Monocle 的网站上，你找不到数字版的杂志，相反 Podcast 和视频形式是主流。网站在 2011 年上线了全天播放的“M24 Radio”，用声音占领读者的耳朵，传播自己的品牌。在这里，主播们以惯有的专业姿态闲聊商业、设计、美食地图和各种概念的下一个流行热点，他们采访著名的建筑师，也播放自己的音乐 List。

每一个视频和播客都被 Monocle 贴心的标出了浏览时间。人们可以随时回放快进“M24 Radio”，也可以下载节目，这种更适合手机的形式获得了显而易见的成功。

在官网的店铺里，你不仅可以订阅全年杂志和城市指南，还能购买包括 Porter × Monocle 西装袋、Rimowa × Monocle 行李箱、Revo × Monocle 收音机等在内的一系列 Monocle 联名周边产品。

Monocle 主编 Tyler Brûlé 对于数字化的观点是“数字化对于杂志来说是一个好的机会，如果你做得合适的话，它能从需要更长的印刷周期中解放出来找到自己的价值，以及什么可以数字化，我可以做什么。”

// 转型酷女孩视频的美版 Nylon //

全球年轻酷女孩都喜欢的 Nylon 杂志仍在国内和日本发行中，但它在美国的母版已于去年 9 月停刊，并全面转向数字化平台（https://nylon.com）了。

Nylon 其实算得上较早试水数字平台的一批媒体。除杂志外，它一早已涉足社交媒体、音乐、短视频甚至社团活动、网店。早在 2006 年，Nylon 就和 MySpace 联手，打造了在线版本的 Music Issue，同时创建了自己的 YouTube 账号。

他们的创意工作室“非常了解 Z 世代和千禧一代”，推出了不少创意与话题度兼具的视频。他们制作美妆视频，采访热点明星关于当下比较酷的事件的看法，还会录制探寻时装周后台的故事。

// 最后是 mars 的送票福利时间 //

作为极具创新精神的概念精品酒店，CHAO 酒店始终在打造艺术化的生活方式体验。11 月 3 日，Wo Art CHAO 艺术展览项目首度启动，CHAO 艺术中心将“臆想”装进“仓库”，于三里屯 CHAO 地下一层的宽阔艺术空间，开启为期 2 个月的沉浸式艺术展览体验。mars 将从本文末的评论中抽出 5 位幸运用户，每人送出 2 张单价 90 元的日场（13:00 - 17:00）展览门票（共计 10 张门票）。

简单介绍下“臆想仓库”展出了什么：CHAO 本次集结了 52 位知名艺术家、设计师及收藏家，首度大敞“脑洞”，供人参观。从博物学到密码学，从各类异色风景到独立文化，乃至那些不可思议、令人难以预料的艺术创想，均将通过雕塑、绘画、摄影、新媒体艺术等多样媒介形式，集中呈现于仓库的 50 余组大型货架之上。而如果“臆想仓库”的参展作品有规定任何主题，那主题将是无尽的私人趣味。

而与“仓库”概念相对应，参观者不仅将逡巡于货架的迷宫，更将亲身探索货架标识与展品索引构成的仓库目录系统，甚至偶遇神出鬼没的仓库管理人员。在货架间兜兜转转，本身就是绝无仅有的观展体验。但“臆想仓库”的内容不止于此。伴随主展开放，平行展、臆想论谈、臆想观影等活动更将同时展开，使参观者真正全方位、多维度“浸入臆想”。